Featured Events in Berlin in October 2024 (February Updated)

The Berlinische Galerie has devoted over 1000 square metres to presenting its collection. Waiting to be discovered among the roughly 250 works on show are paintings, prints, photographs, architecture and archive materials rarely or never displayed before. Walking around this exhibition is like time travel and takes visitors through Berlin in 17 chapters: the Kaiser’s era, the Weimar Republic, the Nazi dictatorship, the new beginnings after 1945, Cold War in the divided city, and the counter-cultures and unconventional lifestyles that evolved in East and West under the shadow of the Wall. In East Berlin, an alternative art community developed from the late 1970s. In West Berlin from the late 1970s, aggressive art by the “Neue Wilden” placed the divided city back in the international limelight.

LAS Art Foundation is pleased to present Pollinator Pathmaker, a living artwork and participatory project conceived by artist Alexandra Daisy Ginsberg. This impactful initiative in interspecies art uses algorithmic technology to generate planting schemes for gardens, computed to support the greatest diversity of pollinating insects possible. It signals a shift toward the post-anthropocentric thinking necessary to face the current climate and biodiversity crises, and toward the non-human aesthetics and experimental formats that pave the way. Ambitious and future-minded, it is exemplary of how art can act as a driver for change, and offer new perspectives on our shared planet. Growing in the forecourt of the Museum für Naturkunde Berlin, the LAS- commissioned garden will be the first edition outside of the UK. LAS has committed to amplifying Pollinator Pathmaker’s impact by undertaking an extensive public campaign, which calls upon local communities, hobby gardeners and activists to get involved in pollinator protection by planting their own version of the artwork – what the artist refers to as DIY Editions – via Ginsberg’s free online tool: www.pollinator.art. Responding to the alarming decline in pollinator populations in recent decades, Ginsberg has worked with horticulturalists, pollinator experts and an AI scientist to devise an algorithmic tool that designs bespoke gardens for pollinating insects. Supported by the Museum für Naturkunde Berlin, the LAS Edition will be customised for Continental Europe, and will feature more than 7,000 plants of 80 different varieties, planted over a 722-square-metre plot.

The exhibition is aimed at gamers of all ages, but also at visitors who have little experience with computer games. The fact that computer games have developed into a leading medium is no longer a daring thesis. The social and aesthetic significance of the interactive and multimedia medium can no longer be overlooked. The computer game has freed itself from its origins as a laboratory experiment and toy and has become "the" medium of digital society, somewhere between pop culture, entertainment and art. With the opening of the exhibition »The World of Games« in the fall of 1997, the ZKM was one of the first art institutions worldwide to give video game culture a permanent public platform in an art context. Since then, the ZKM has repeatedly reshaped the presentation of games in a series of different exhibitions.

The VENUS Berlin 2023 features film producers, love toys and lingerie, there are also traders on location presenting furniture, clothing and alcoholic beverages for example, in the exhibition halls under the Funkturm The VENUS Berlin features film producers, love toys and lingerie, there are also traders on location presenting furniture, clothing and alcoholic beverages for example, in the exhibition halls under the Funkturm. Information Source: VENUS Berlin GmbH | expotobi

Numismata Berlin 2024 is a highly anticipated numismatic event featuring an extensive collection of coins and medals spanning ancient civilizations to the present day. This prestigious event is a must-visit for enthusiasts and collectors alike, showcasing an impressive array of primitive money, banknotes, historic securities, shares, and much more. Numismata Berlin 2024 will take place at the esteemed Messe Berlin, located at Messedamm 22, 14055 Berlin, Germany. Mark your calendars for October 26 to October 27, 2024, as this is an opportunity not to be missed. Immerse yourself in the captivating world of numismatics and explore the rich history and cultural significance behind these fascinating objects. Whether you are a seasoned collector or just starting your numismatic journey, Numismata Berlin 2024 promises to be an unforgettable experience. Join us in Berlin, where a treasure trove of numismatic wonders awaits.

The Asian Civilisations Museum presents Textile Masters to the World: The global desire for Indian cloth with a selection of exquisite garments and textiles at its Fashion and Textiles Gallery. Featuring 27 pieces from the National Collection and loans, the exhibition spotlights the historic global impact of textile production in India, and its role as evidence of trade and cultural exchange between India and regions such as the Middle East, Southeast Asia, and Europe from the fourteenth to nineteenth century. From fashion and furnishing, to gift exchange and heirlooms, visitors can marvel at the artistry and craftsmanship of early textile masters, and discover how Indian textiles influenced local designs, materials and fashions wherever they were traded.

In this new format improvised comedy show, comedian & host Žana Fejzić (BIH/USA) with the help of local Berlin comics will determine how petty your problems are in a mock trial. You, the audience, get to play jury & decide on a guilty or innocent verdict. 👩🏼‍⚖️ Think Judge Judy minus the yelling & law ⚖️ Find out if the punishment fits the crime! 👩🏼‍⚖️ HOW TO PARTICIPATE: Before the show begins at the door you'll find a QR code to scan to submit your petty problem anonymously. Your problem remains anonymous unless you wish to state it's yours. 🗓️ WHEN: Every Thursday Show begins 20:30 Doors open 20:00 📍 WHERE: März Bar (downstairs) Greifenhagener Str. 17 10437 Berlin 🎟️ TICKETS: Reserve your seat & pay the rest at the door (cash or card): €8 for students with a valid ID or €10 general admission. €15 at the door without reservation (subject to availability) 💁🏼‍♀️ ABOUT ŽANA (BIH/USA): Born in Bosnia, raised in Florida, and living in Berlin, Žana’s comedy mirrors her eclectic cultural background and is best described as Balkan pessimism battling delusional American positivity sprinkled in with reggaeton flair. Within 5 months of starting comedy she became a finalist in the 2022 Berlin New Stand Up Awards and is now hosting & producing shows in Berlin & across Europe. She has opened for a variety of comedians across Europe such as Dragos Christian, Rob Anderson & Elena Gabrielle. You can catch her perform regularly in Berlin to hear her fresh take on the absurdity of immigration laws, her Balkan background, and growing up in Florida. Žana hosts & produces themed & interactive comedy shows in Berlin & beyond, such as the Berlin Comedy Dating Game Show, Funny Fortunes (a comedy & live tarot reading show), Comedy Confessions (an introvert-friendly themed interactive comedy show), Petty Problems (a comedy mock trial show), & more. IG @zanafejzic www.zanafejzic.com Information Source: Zana Fejzic Comedy | eventbrite

Experience an evening of elegance and refinement at the Falten/Schick/Steidle event in Berlin. Taking place at the Alte Kita on Hasselwerderstr. 22a, 12439 Berlin on October 6, 2024, this event promises a sophisticated atmosphere where attendees can appreciate the fusion of art and style. Tickets are priced between €8.64 and €11.83, ensuring accessibility for all who wish to partake in this cultural celebration. Join fellow enthusiasts in celebrating creativity and talent at this exclusive gathering.

Bereit, deinen Beat zu finden und neue Moves auszuprobieren? Hier lernst du die Grundlagen unterschiedlicher Tänze einschließlich Choreografie, Rhythmus, Bewegungskoordination und Ausdruck. Egal, ob du dich für Streetdance, Modern oder Improvisation interessierst – hier ist für jeden was dabei! Do von 15:30 – 17:00 Uhr | 8 – 12 Jahre alt *Das Angebot findet an Feiertagen und während der Schulferien nicht statt Information Source: Weinmeisterhaus Jugendkulturzentrum | eventbrite

Hey Guys! He did it! Christoph finally wrote enough jokes to fill an hour. And let me tell you, it gets pretty dark at times. I mean, this will keep therapists and scholars busy for at least half a century. Hey Guys is an english standup comedy night that will melt your face off from laughing. So get your affairs in order and buckle up for a wild ride of uncompromised, dark and absolutely hilarious comedy. *This show will cover sensitive topics and adult themes. THIS IS A DARK COMEDY SHOW so TRIGGER WARNING, JUST SAYIN! It is not intended for children unless you want to foot the bill for a good therapist. 18 + for purchase of alcohol. Where? Mysliwska Schlesische Str. 35, 10997 Berlin When? October 11th / Doors: 7:30 pm / Start: 8:00 - 8:45 pm / End: 9:15 pm How much? Early Bird Online: 8€ / Regular: 10€ Who? Christoph Schmid Christoph was born and raised in the faraway lands of Venezuela, he’s come all the way to Berlin to live the dream as a standup comedian and writer (Comedy Central, Prime Video). When someone asks, he has often been pointed out as that big dude over there, yes that one. His comedy has been described as very dark, kinda like oil covering a polar bear cub. He has performed all over the place but you can mostly find him in Berlin were he also co-runs the Roast Battle Berlin and Comedy Suicide Squad . Insta: @topf.comedy Information Source: Serial Killers Comedy | eventbrite

Bar Convent Berlin 2023 is Europe's large Bar and beverage, American Whiskey, award-winning bar-tender, famous Berlin nightlife and etc Bar Convent Berlin is Europe's large Bar and beverage, American Whiskey, award-winning bar-tender, famous Berlin nightlife and etc. It focuses on to offer bartenders, bar owners & managers, distributors, hotels and F&B managers as well as beverage producers and other industry professionals a perfect setting to get in touch and drive their business. Information Source: Reed Exhibitions Deutschland GmbH | expotobi

⭐ Stand-Up Comedy im Harvey's ⭐ Live Stand Up Comedy ⭐ Einzigartig abwechslungsreich und immer wieder anders!Jeden Dienstag & Freitag von 20:00 Uhr bis 22:00 UhrIn der BarMein Freund Harvey, Kulmer Str. 20A, 10783 Berlin-SchönebergFreier Eintritt (Spende erwünscht, Vorschlag: ca. 5-10 €)Mindestalter 18 Jahre★ Reservierung empfohlen: Einlass ab 19:00 Uhr (genügend Zeit für leckere Drinks an der Bar)Der Anspruch auf die kostenlose Sitzplatz-Reservierung verfällt nach 19:30 Uhr!19:30 Uhr Einlass ohne Reservierung (falls noch freie Plätze vorhanden sind)20:00 Uhr Show-Beginnca. 22:00 Uhr Show-EndeDie „Mein Freund Harvey“ Bar in Schöneberg lädt herzlich zu einem besonderen Comedy Open Mic ein. Jeden Freitag und Dienstag bekommen Stand-Up Comedians die Möglichkeit an ihren Witzen zu feilen. Durch den Abend wird euch die charmante Maja Stinnen führen. Freuen Sie sich auf einen Abend voller besonderer Cocktails in der einzigartigen Atmosphäre einer klassischen Schöneberger Bar und entdecken sie neue Cocktails und Comedians. Wir versprechen ihnen, sie werden wiederkommen! Information Source: Martin Halla | eventbrite

Rosa Luxemburg said: "Work, hard and intense work, occupying all your brain and nerves, is the greatest pleasure in life". Ferdinand Delberg responded: "Work is the root of all evil". He has just completed his master's degree under Thomas Zipp at the Berlin University of the Arts. At the beginning of his own career, we saw a solo exhibition of Delberg's work in Anton Janiszewski's gallery on Rosa Luxemburg Square in Berlin. The bright room is located in a building designed by the great architect Hans Perziger. The surroundings are the Volksbauer, the ghost of the disappeared headquarters of the German Communist Party, the public art of Erich Mielke, Hans Haacke, the ghosts of German history, the ghost of the labor movement.

DOORS OPEN: 6:30PM SHOW STARTS: 7:00PM CROWDWORK SPECIAL! : GET DATING/RELATIONSHIP/HOOK UP ADVICE FROM GAURI B Sure s3x is cool but have you gotten it in 6 months? Is he your soulmate or can he play one song on the guitar? Is she hot or is it it because she is violent? Do you need love or just xanax? No matter where you are in your love life, this one hour show will be packed with hilarious dating stories to help you ease your pain! Bring your single friends, your boyfriends/girlfriends or the fboy that wasn't anything serious. Bring his mom too! Join us for a night of unstoppable laughter, at Berlin's most hip comedy club! AUDIENCE REVIEWS: Fun show! Great host! Realized more than going to a therapy session :) - Ariana Ledezma Really lovely and very funny comedian. I almost fell from my chair laughing, thank you so much for the great time! 🙏 - Naddi Zschiesche What a brilliant show in Berlin tonight, Gauri is definitely going places. Spontaneous, natural with comedic timing and hilarious. - Raj K. I'd give you four thumbs up but sadly I have got only two!! - Swathi Vakamulla Comedian with amazing energy - Yasmin Nura ABOUT YOUR HOST Gauri B is an international standup comedian. Based in Berlin and born in India, she catches the nuance of dark humour. Magnetic to watch and easy to relate with, it is understandable why she has over 300k followers across Instagram and Tiktok ranging a global scale. Her natural charisma, sharp wit and ability to deliver morbid subjects with strong punchlines has won the hearts of audiences both on stage and on social media. Her act is packed and delivered with uproarious satire, thought provoking irony and hysterical personal anecdotes. Her material speaks to marginal bodies, to what they endure, accept and respond to. Dark comedy at its dirtiest. No one is safe. It’s a statement of zero f###s to give. She has succeeded in hosting one of the most popular comedy nights in Berlin, showcasing a diverse lineup of comedians. A middle finger to society, the night is aptly titled Hoes of Berlin. A safe space for us all. By buying the ticket you hereby give your consent to be photographed and/or filmed at the event and consent that the resulting recordings may be shared/published to various media outlets. Information Source: Gauri B | eventbrite

Carlos Althier de Sousa Lemos Escobar (Rio de Janeiro, 10 de junho de 1950), mais conhecido como Guinga, é um compositor e violonista brasileiro. Profissionalmente, atuou como violonista com vários artistas renomados como Clara Nunes, Beth Carvalho, Alaíde Costa, João Nogueira e Cartola. Para além de compositor, Guinga formou-se em odontologia em 1975. Teve várias de suas músicas gravadas por Elis Regina, Cauby Peixoto, Michel Legrand, Sérgio Mendes, Chico Buarque, Ivan Lins, Leila Pinheiro e Ronnie Von. No álbum Catavento e Girassol, gravado pela cantora Leila Pinheiro, as quatorze músicas são de sua autoria. Como parceiros estão Paulo César Pinheiro, Aldir Blanc e Chico Buarque. Guinga tem dez discos solos gravados, todos bem recebidos pela crítica especializada, além de muitas parcerias com grandes nomes da música brasileira. O seu disco ”Cheios de Dedos”, recebeu prêmio Sharp como melhor disco instrumental de 1996. Em 2002, sua biografia, Guinga, os mais belos acordes do subúrbio , escrita pelo jornalista Mário Marques foi publicado pela Editora Gryphus. Em 2003, a mesma editora lançou o songbook A Música de Guinga , com partituras de grande parte da obra do autor. Information Source: Yaounde | eventbrite

Kundalini Activation is a unique and transformative energy transmission that initiates the awakening of Kundalini energy within you. Unlike other Kundalini practices that rely on self-generation through willful effort, Kundalini Activation offers a path of surrender. Through this direct energy transmission, the life force descends from the crown chakra, gradually activating the Kundalini energy at the root chakras, and establishing a harmonious flow in both directions. This natural and powerful process unfolds gradually, leading to a profound awakening. Kundalini Activation is considered to be a very safe practice, as the intelligent energy involved in the process provides each participant with precisely what they need in that moment, neither more nor less. During a Kundalini Activation session, individuals may experience spontaneous movements. Some describe it as a cathartic journey, while others find themselves gaining deep insights and realizations. These experiences, however, are just some of the possible side effects that can occur. With regular exposure to this energy there is a profound rewiring of the brain structure and central nervous system. This process leads to a rediscovery of your true essence and a harmonious integration of the awakened energy into your life. The real adventure begins after the session, as you navigate the transformative effects of the energy in your everyday experiences. for videos and more info head over to my instagram https://www.instagram.com/kundalini.activation.hemma/ HemmaIs a trauma informed energy worker and spaceholder working in Berlin with sound, energy, kundalini and transformative bodywork. @lightforce.activation.hemma Information Source: Hemma | eventbrite

Zum ersten Mal in Deutschland wird Yasiin Bey (FKA Mos Def) seine einzigartige Interpretation der Musik des großartigen MF DOOM aufführen. Eine ganzer Abend in Gedenken an Reime Viktor Vaughan, auch bekannt als The Villain, King Gheedorah oder einfach DOOM, der am 31. Oktober 2020 viel zu früh verstorben ist. Dies ist seine Hommage an seine Lieblingslieder aus dem Katalog. Auf der ganzen Welt in Minuten ausverkauft hat Berlin nun die Möglichkeit einen der Hip Hop Ikonen mit einem einzigartigen Bühnenprogramm live zu erleben. /////// englisch version /////// for the first time in Germany, Yasiin Bey (FKA Mos Def) will perform his unique interpretation of the music of the great MF DOOM. A whole evening in memory of Reime Viktor Vaughan, also known as The Villain, King Gheedorah or simply DOOM, who passed away far too early on October 31, 2020. This is his tribute to his favorite songs from the catalog. Sold out all over the world in minutes, Berlin now has the opportunity to experience one of the hip hop icons live with a unique stage program. Information Source: Wiesenland | eventbrite

#heavymetal #groupshowfeaturing:Audasunda Paul Barsch Arno Beck Peter Beste Jan Brokof Tom Cardwell Martin Eder Margret Eicher Florian & Mille Fischer Tom Früchtl Lukas Glinkowski Bhima Griem Clemens Gritl Moritz Frei Andreas Hachulla Paul Philipp Heinze Wolf Hoffmann Julius Hofmann Bernhard Holaschke Alexander Kavtea Rohullah Kazimi Sebastian Kiss Jens Ivar Kjetså Ken Landgraf Catherine Lorent Justina Los Marian Luft Dietrich Meyer Torsten Mühlbach mylasher Susanne Ostwald Felix Raschke Marco Schmitt Peter Sempel Maksym Son Benjamin Springer Malte Struck Lula Valletta Helena Walter Mark WehrmannGäste: Prof. Dr. Jörg Scheller Dr. Nico Rose Abo Alsleben Vincent NeumannBands: DENIED REALITY HANNELORE HEAVYPOWER IDEATIONS LE SCRAWL MALMZEIT Totl xs Ctrl Sympathy for the Devil RAZE UFKooperation: Kleine Gegenwart Hamburg Menke Gerüstbau Brain´n´Dead - The Agency CoreTex Orden Agency Trust Magazinekuratiert von Jan Brokof und Andreas HachullaMetal in der Kunst oder die Kunst im Metal Schwermetallanalysen über Verquickungen zeitgenössischer Kunst und Heavy Metal im Metalshowroom Schau Fenster Berlin-Kreuzberg, von Fans für Fans. Heavy Metal, Thrash Metal, Death Metal, Black Metal, Glam -, Groove -, Speed -, Nu Metal, Drone Doom, Dream Sludge, Doom Folk, Grindcore etc., was macht den Reiz eines musikalischen Genres aus, das derart die Sinne attackiert und selbst regelmäßig die niedrigsten geschmacklichen Standards verletzt? Für Fans hat es etwas religiöses, vielen Nichtfans ist es ein Rätsel. Metal braucht(e) gleichermaßen begeisterte junge Fans und ihre entsetzten Eltern. Uns interessiert dieses mittlerweile vielfach auch unter psychologischen Aspekten beschriebene Paradoxon, negative Emotionen zu genießen. Als Metal nach den ersten knapp zwei Jahrzehnten des Reifeprozesses in den 1980er Jahren an Bedeutung gewann, begann er auch sich bis heute in unzählige Subgenres aufzuspalten, von denen jedes seinen eigenen strengen Sinn für visuelle Darstellung hatte und hat. Die einstweilen als Subkultur bezeichnete Spielart und dazugehörige Ausdrucksweise des weit verästelten Begriffs des Metal hat ihre Wurzeln in den 1960er und 1970er Jahren und steht für Rebellion, Ausdruck von furibunden Emotionen und ein starkes Gefühl der Individualität. Bis zur selbstreferentiellen Reife in den 1980er Jahren und dem Wiedererstarken in den 2000er Jahren, ist die Szene durch eine ausgeprägte Langlebigkeit und Loyalität, sowie neben reaktionären Gebaren ebenso durch progressive Strömungen geprägt. Christoph Dallach schrieb in seinem 2007 im Spiegel erschienenen Artikel Ein Messer in der Hose : Kein Wunder, denn Heavy Metal gilt den meisten Menschen traditionell als dubioser Prekariats-Rock, als kruder Mix von Lärm, Fantasy und Sex: ein Verlierer-Soundtrack für jene, die nicht erwachsen werden wollen oder können. Eingestandenermaßen trifft man heute in der Metal-Szene auf einen zunehmenden Grad an Intellektualisierung und Selbstthematisierung: Bands erklären, wie sie zu ihren Ideen kommen und schmücken diese zudem häufig aus. Zum Kern der Metal-Erfahrung gehört, sich wie ein Insider und ein Outsider zugleich zu fühlen. Heavy Metal betrachtet der Fan als eine Alternative zur »unpersönlichen, angepassten und oberflächlichen Welt des Kommerzes« . So gesehen könnte eine Funktion der expliziten und gewalthaltigen Texte darin bestehen, Fans und Außenstehende stärker voneinander abzugrenzen. Was können wir dieser Selbstreflexion noch hinzufügen? Es gibt die streitbare Katharsishypothese, dass man in dem Fall durch Heavy Metal negative Energien abreagieren kann. Metal erlaubt, mit Tod, mit Leid, Schmerz und Gewalt auf eine konstruktive Art und Weise umzugehen. Durch die Musik werde es dann in eine Kunstform übersetzt. In der von Andreas Hachulla und Jan Brokof kuratierten Ausstellung wird das Schau Fenster zum MetalShowRoom und in ihm Metalmorphosen verschiedener Couleur dargeboten. Die teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler speisen sich entweder aus der Szene, bzw. spielen selbst in Bands, oder haben sich in ihrer künstlerischen Arbeit mit dem Thema hinreichend auseinandergesetzt. Opulent und theatralisch, aber mit entsprechender Ernsthaftigkeit, werden wir uns dem Genre Metal annähern. Die Rhetorik des Metal ist bisweilen weniger ironisch als die anderer Bereiche der Kultur. Die Art und Weise, wie Bilder verwendet werden, ist in der Regel viel geradliniger als in anderen Kulturbereichen. Die Motivation dieser Ausstellung liegt in der Aneignung des Metal-Stils durch die Kunst (nicht zu verwechseln mit der entgegengesetzten Aneignung). Uns interessiert, ob sich dadurch das Original verändert. Wir richten uns nicht nur explizit an Metal Fans, sondern vor allem auch an ein Publikum, die das Design Heavy Metal kennen, aber nicht wissen, wofür es steht. Das Selbstverständnis der Inszenierung von musikalischen und visuellen Extremen des Metal weckt sowohl optisch als auch als Lebensstil die Neugier und vermag Außenstehende teils immer noch einzuschüchtern. Von Waffenaccessoires und Militärkleidung bis hin zu nietenbesetztem Leder, lebendigen Bildern und nicht entzifferbaren Logos – jedes Subgenre verfügt über seine eigenen codierten visuellen Hinweise, die für bisweilen verwirrte Außenstehende als Lackmustest dienen. If you can read the Bandlogo, it´s not brutal enough. Visuelle Präsentation knüpft an alle Musikgenres an, aber keine Musikszene legt so viel Wert auf Visualität und Theatralität wie Metalbands. Visualität, aber auch Theatralität waren schon immer genuine Eigenschaften der Bildenden Kunst. Prof. Dr. Jörg Scheller gebraucht in seinem Buch Metalmorphosen in dem Zusammenhang den passenden Begriff der Semiosphäre. Oberflächlich gesehen lässt sich also die Metal-Szene mit der Kunstszene sehr einfach vergleichen. Unzählige Stilrichtigen prägen beide Szenen. Durch ständige Vermischungen der Stile, die Wiederaufnahme von Referenzen älterer Strömungen sowie das Miteinbeziehen oder Negieren moderner technischer Möglichkeiten entstehen bis heute immer wieder neue Genres und Subgenres. Wie in der Kunst gibt es im Metal den Mainstream und den Underground mit häufig fließenden Übergängen. Wie viele Kunstrichtungen entstand Metal u.a. aus einer Ablehnung des Mainstreams und nutzte Bildsprachen, um ein Identitätsgefühl zu schaffen. Für die einen ist es pure Leidenschaft wo Geld keine Rolle spielt, für andere ist es ein Riesengeschäft. In beiden Szenen gibt es Megaevents über das Jahr verteilt und die kleinen Veranstaltungen in Clubs und Projekträumen. Die Vielfalt der Anhängerschaft ist so divers wie zahlreich. Allein in Deutschland gehen Schätzungen von ca. 10 % der Bevölkerung aus. Nur die T-Shirts und Patches sind in der Metal-Szene um längen besser als in der Kunstwelt. So wie Punks und Biker durch Patches die Treue zu verschiedenen Bands oder Outlaw-Gangs schworen, gehen Metalheads noch einen Schritt weiter und verwandelten diese „Strickwaren“ in eine Kunstform. Mit nur einem Patch oder einem Logo auf dem T-Shirt könnten Fans ihre gesamte soziale Szene kommunizieren. Denn wenn Metaller ein Konzert besuchen, kleiden sie sich normalerweise anständig, tragen ein Band-T-Shirt, eine Kutte oder Lederjacke. Es gibt eine Ziviltracht und eine Abendgarderobe, wie in der Oper auch. Ziehen sie Ihre Abendgarderobe als Metalhead oder als Kunstinteressiertes Publikum an und besuchen sie unseren MetalShowRoom die „Metalmorphosen“. In den „Metalmorphosen“ maßen wir uns nicht an, einen kompletten Überblick über die Szene zu geben geschweige denn eine kulturhistorische Analyse. In unserem Metalshowroom Schau Fenster werden wir Einblicke geben. Wir als Fans, Liebhaber, als Interessierte und Faszinierte werden uns durch das Geflecht aus Metal Musik, Kultur und sozialem Umfeld wühlen. Fragen zu Konzept und Spontaneität, Szene und Individualität, Professionalität und Hobby, Kunst und Kommerz etc. werden natürlich gestellt. Aber vor allem wollen wir in das Gefühl des Heavy Metal eintauchen als Übersetzer für den „Szenefremden“ hilft uns die Kunst. Wir werden Fans zu Wort kommen lassen, profunde Szenekenner befragen und Metalheads eine Bühne geben.Ausstellungsdauer 25.10.-17.11.2024 Information Source: Schau Fenster | eventbrite

SMASH COMEDY meets KIEZ COMEDY! Hamburgs queerfeministische Stand Up Comedy Show geht auf Tour, und feiert die Frauen, FLINTA* & Queers der deutschen Comedyszene - für mehr Sichtbarkeit marginalisierter Gruppen, Personen und Themen, die auf konservativen Comedybühnen kaum stattfinden. SMASH COMEDY ist eine alternative Show mit den etwas anderen Perspektiven und Witzen übers Leben, die Gesellschaft und das Menschsein. Eine Bühne ohne toxische Maskulinität, Misogynie und Rassismus, Queer- und Transfeindlichkeit - eine Bühne für Queers, Nichtbinäre, Frauen, Lesben, Transpersonen u.a. - ein Safe(r) Space, auch fürs Publikum. Motto: Mit maximalem Spaß und Diversity Power gegen Diskriminierung. Unsere Stand Up Comedy ist kein politisches Kabarett, und doch ein politischer, ein kulturaktivistischer Akt. Solidarisiert euch, educate yourself, trainiert eure Empathie-Muskeln und kommt in unsere Shows, wir freuen uns! Falls du selbst FLINTA* oder queer bist und mal Stand Up Comedy ausprobieren willst, schreib uns eine Mail an smashcomedyshow@gmail.com, und du kriegst einen Spot in unserer Show! Information Source: Smash Comedy Club | eventbrite

Willkommen bei Sound of Silence - dein Sound Bath Event für innere Ruhe in Moabit Was ist ein Sound Bath? Ein Sound Bath ist eine meditative Praxis, bei der Du durch verschiedene Klänge, Vibrationen und Frequenzen in einen Zustand tiefer Entspannung versetzt wirst. Liegend lässt du die Klänge passiv auf dich wirken. In meiner Stunde verwende ich verschiedene Instrumente wie Klangschalen, Sansula und Klangspiel. Diese Instrumente erzeugen unterschiedliche Frequenzen und Schwingungen, die eine beruhigende und heilende Wirkung auf Körper und Geist haben können. Verbessere deine Konzentration, baue Stress ab und fördere dein emotionales Gleichgewicht. Genieße die innere Ruhe und lerne wieder tief in dich reinzuhören. Vorteile eines Sound Baths: o Bessere Schlafqualität o Steigert Resilienz o Harmonisiert das Nervensystem o Fördert Kreativität und Konzentration SPECIAL: 06.10.24 Yin Yoga & Sound Solltest du Fragen haben, oder dich connecten wollen, schreibe mir gerne per Email oder Instagram: soundofsilencebyamina@gmail.com @shai.le.ma Ich freue mich auf dich Information Source: Amina Schumann | eventbrite

OPN.ART Studio Visit — Clemens Behr Join us for a special studio visit at Clemen's creative space. Get an exclusive peek into his artistic process, chat with the talent, and immerse yourself in his captivating artworks. Location: Wilhelminenhofstraße 85 Don't miss this opportunity to experience art up close and personal. See you there! Information Source: OPN.ART | eventbrite

🎤 ORANIENPLATZ Comedy – Lachen garantiert! 🎤 Bock auf einen Abend voller Lacher? Dann schnapp dir deine Freund:innen und komm zur Oraneinplatz Comedy! Hier erwarten dich erfahrene Comedians mit ihrem neusten Material – und das alles in gemütlicher Atmosphäre in der Oranienberger Bar! KONZEPT: Es erwarten euch 4 bis maximal 6 erfahrene Comedians die jeweils 10-15 Minuten ihres Materials an euch testen! In der Mitte gibt es eine Pause und wer weiß - vielleicht werdet ihr zufällig Preview-Zuschauer:innen von Comedians bevor sie mit dem Material auf große Tour gehen können! 👉 WANN: Jeden MONTAG! 👉 WO: Oranienberger Bar, Oranienplatz 15, 10999 Berlin 👉 EINLASS: 19:30 Uhr 👉 SHOWBEGINN: 20 Uhr - Früh da sein sichert die besten Plätze! 👉 DAUER: ca. 100 Minuten 🎟️ EINTRITT: Der Eintritt ist kostenlos. Wir freuen uns am Ende über eine kleine Spende 🏮 RESERVIERUNGEN: Ihr könnt euch einen Sitzplatz reservieren solange das Kontingent reicht - max. bis 19:30Uhr am Veranstaltungstag. (siehe Link zu Eventbrite.) Seid fair und reserviert euch nur einen Platz, wenn ihr auch wirklich vorhabt zu kommen. Die Reservierungen verlieren 10 Minuten vor Showbegin ihre Gültigkeit, sodass die Plätze weiter vergeben werden, an Personen, die bereits vor Ort warten. Wir freuen uns auf eine schöne Show mit euch! Information Source: Ezra Khalili | eventbrite

𝗙𝗲𝘀𝘁 𝗼𝗳 𝗳𝗼𝗼𝗹𝘀 𝗡𝗿. 𝟬 “Fest of fools is a festival format highlighting humor as a choreographic source for a political, cultural and aesthetic practice. Its edition Nr. 0 examines the meanings and production of laughter as a collective meeting point. Through three diverse performative lenses Alica Minar, Raul Vargas Torres and Felix Baumann invite the audience to an exchange about the significance of humor today. ˏˋ°•*⁀➷໒꒰ྀིっ˕ -｡꒱ྀི১ˏˋ°•*⁀➷ 𝗣𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺 𝗼𝘃𝗲𝗿𝘃𝗶𝗲𝘄 𝟮𝟴.𝟭𝟬.𝟮𝟬𝟮𝟰 𝗠𝗼𝗻𝗱𝗮𝘆 𝟭𝟵:𝟬𝟬 𝗟𝗮 𝗧𝗿𝗶𝗻𝗶𝗱𝗮𝗱 𝗼𝗿 𝗳𝗮𝘁𝗵𝗲𝗿 𝗶𝘀 𝗮 𝗰𝗹𝗼𝘄𝗻 𝗯𝘆 𝗥𝗮𝘂𝗹 𝗩𝗮𝗿𝗴𝗮𝘀 𝗧𝗼𝗿𝗿𝗲𝘀 𝟮𝟬:𝟬𝟬 𝗗𝗘𝗩𝗢𝗨𝗥𝗘𝗥 𝗯𝘆 𝗔𝗹𝗶𝗰𝗮 𝗠𝗶𝗻𝗮𝗿 & 𝗰𝗼𝗹. 𝟮𝟭:𝟬𝟬 𝗗𝗶𝘀𝗰𝘂𝘀𝘀𝗶𝗼𝗻 𝘄𝗶𝘁𝗵 𝗮𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁𝘀 𝗹𝗲𝗱 𝗯𝘆 𝗞𝘆𝘀𝘆 𝗙𝗶𝘀𝗰𝗵𝗲𝗿 𝟮𝟵.𝟭𝟬.𝟮𝟬𝟮𝟰 𝗧𝘂𝗲𝘀𝗱𝗮𝘆 𝟭𝟵:𝟬𝟬 “ ̶𝗵̶𝗮̶ ̶𝗵̶𝗮̶ ̶𝗵̶𝗮̶ 𝗛𝗶!” 𝗯𝘆 𝗙𝗲𝗹𝗶𝘅 𝗕𝗮𝘂𝗺𝗮𝗻𝗻 | 𝗩𝗼𝗻 𝗕 𝗯𝗶𝘀 𝗭 𝟮𝟬:𝟬𝟬 𝗗𝗘𝗩𝗢𝗨𝗥𝗘𝗥 𝗯𝘆 𝗔𝗹𝗶𝗰𝗮 𝗠𝗶𝗻𝗮𝗿 & 𝗰𝗼𝗹. 𝟮𝟭:𝟬𝟬 𝗗𝗶𝘀𝗰𝘂𝘀𝘀𝗶𝗼𝗻 𝘄𝗶𝘁𝗵 𝗮𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁𝘀 𝗹𝗲𝗱 𝗯𝘆 𝗞𝘆𝘀𝘆 𝗙𝗶𝘀𝗰𝗵𝗲𝗿 ˏˋ°•*⁀➷໒꒰ྀིっ˕ -｡꒱ྀི১ˏˋ°•*⁀➷ 𝗟𝗮 𝗧𝗿𝗶𝗻𝗶𝗱𝗮𝗱 𝗼𝗿 𝗳𝗮𝘁𝗵𝗲𝗿 𝗶𝘀 𝗮 𝗰𝗹𝗼𝘄𝗻 A choreographic cleansing journey, where daily kids-toys, music and actions take a hyperreal shape under the dual horizon of love and death, violence and emancipation, childhood and adulthood, father and mother. Unveiling the paradoxical resistance and violence of accepting to perform a role, in an imposed narrative, in which one is a byproduct or consequence of it. A performance which does not pretend to answer any question. A performance that happens at the friction between: what we imagine is happening and what is actually happening. “ ̶𝗵̶𝗮̶ ̶𝗵̶𝗮̶ ̶𝗵̶𝗮̶ 𝗛𝗶!” With his latest solo performance “ ̶h̶a̶ ̶h̶a̶ ̶h̶a̶ ̶Hi!” (WT) at the interface of circus, physical theater, stand up and object manipulation, Felix Baumann continues his work on the theme of BODY, COMIC & MATERIAL and dedicates himself to humor as a medium of cultural practice and choreography. In “ ̶h̶a̶ ̶h̶a̶ ̶h̶a̶ ̶Hi!” (WT), a mediocre comedian struggles to tell a joke with a life-changing effect. But he usually lacks the words or the right microphone setting for a real breakthrough. 𝗗𝗘𝗩𝗢𝗨𝗥𝗘𝗥 One body, a bunch of black balls, a clear task and countless greed. A dance performance inspired by the principles of the clown figure and black hole theory. DEVOURER exists only to have. In a determined effort to take everything for its own, it absorbs light, inhales space and materializes time. Its transformation manifests gradually. A body of greed caught in action. How can the „self“ be maximized? Singularity. It’s a hypothetical point. „I am a star, I shine like a supernova…or have I become a black hole?“ 𝗗𝗶𝘀𝗰𝘂𝘀𝘀𝗶𝗼𝗻 After the shows we will have a short discussion with the artists about their approach to humor. Moderated by Kysy Fischer. Information Source: Fest of fools | eventbrite

In diesem Workshop lernen die Teilnehmenden durch verschiedene Schreibübungen sich im kreativen Schreiben auszuprobieren und ihren individuellen Schreibstil zu entwickeln. Ziel ist es, neben der Vermittlung der Grundlagen des Schreibens auch deren Perspektive zu erforschen und zu stärken. Im ersten Teil dieses Workshops geht es um den Einstieg ins Schreiben und das Finden von Worten für die eigene Lebenswirklichkeit, aber auch Beobachtungen außerhalb des eigenen Alltags. Im zweiten Teil befassen wir uns mit dem szenischen Schreiben und der Figurenentwicklung. Im dritten Teil verbinden wir die erlernten Ansätze und entwickeln die Grundlagen für Drehbuchideen. Für diese praxisorientierte Werkstatt benötigt ihr lediglich einen Stift und Papier. Dieser Workshop wird von Sedi Ghadiri geleitet, eine Auteur-Regisseurin mit umfangreicher Erfahrung im fiktionalen Schreiben. Mit einer abwechslungsreichen Karriere vom Studium der Nahostwissenschaften bis hin zu Filmregie und Drehbuch, hat Sedi stets soziale Barrieren gebrochen und außerhalb der Normen gearbeitet. Es ist ihr ein Herzensanliegen, Raum für vielfältige Geschichten zu schaffen und die künstlerischen Perspektiven der Teilnehmenden zu stärken. Information Source: SAE Institute Berlin | eventbrite

Experience the elegance and passion of La Viruta Berlin 2024, a grand tango event featuring the renowned Horacio Godoy. Taking place in Berlin from October 31st to November 3rd, 2024, at the exquisite Ballhaus Rixdorf located at Kottbusser Damm 76, 10967 Berlin. Delight in the captivating lineup of Horacio Godoy & Maricel Giacomini, Juampy Ramirez & Daniel Arroyo, Dilara Ogretmen & Malachai Payne, Celecte Medina & Andrés Sautel, along with talented DJs Claire Deville, Francesco Cieschi, and Alma Mia. Dive deep into tango mastery at the Tango University with Horacio Godoy, offering insightful seminars on renowned figures like Osvaldo Pugliese and Ricardo Tanturi, as well as advanced workshops on the intricate art of countermelody. Immerse yourself in the enchanting milongas each evening, featuring mesmerizing shows and enchanting music. Tickets range from €38.47 to €246.23, with various workshop and festival ticket options available for a truly unforgettable tango experience. Don't miss the Monday afterparty at Tango Rouge, a perfect conclusion to this unforgettable event.

URBAN NATION presents TALKING… & OTHER BANANA SKINS, curated by Michelle Houston. The colorful and vibrant exhibition provokes dialogue through urban and contemporary art. The exhibition will function as a catalyst and serve as a host for discourse about the most pressing issues of our times. It presents a new facade commissioned by the internationally renowned collective BROKEN FINGAZ CREW from Israel (Haifa). The exhibition shows paintings, installations, sculptures and video works across the breadth of urban and contemporary art. Highlighted artists include ROCCO AND HIS BROTHERS (Berlin), ICY AND SOT (Tabriz/NY), VARIOUS AND GOULD (Berlin), JOSÉPHINE SAGNA (Hamburg) and LOW BROS (Hamburg). PARTICIPATING ARTISTS: 1UP, AEC INTERESNI KAZKI, AMARTEY GOLDING, ANA BARRIGA, ANDREAS ENGLUND, ANNA LUKASHEVSY, BILL POSTERS, BJÖRN HEYN, BROKEN FINGAZ CREW, DAVE THE CHIMP, DENIS CHERIM, DISNOVATION, EL MAC, FAISAL HUSSAIN, FAUST, FRANCO FASOLI AKA JAZ, HIJACK, HIN, HOT TEA, HUGO BAUDOUIN, HUH?, ICY AND SOT, IDA LAWRENCE, ISAAC CORDAL, JAN VAN ESCH, JEFF HONG, JIMMY TURRELL, JOSÉPHINE SAGNA, KNOW HOPE, LE FOU, LOOK THE WEIRD, LOW BROS, NOEMI CONAN, OLEK, RICH THORNE, ROCCO AND HIS BROTHERS, SEPE, SIMON MENNER, SPLASH AND BURN, SPY, TEZZ KAMOEN, THE WA, VARIOUS AND GOULD, VERA KOCHUBEY, YOANN BOURGEOIS.

Where humans build, nature is destroyed. This dilemma is becoming increasingly clear in view of finite resources and the enormous contribution that construction contributes to global warming. Three Berlin projects show how opponents can become teammates. To do this, interdisciplinary teams rely on the potential of mushrooms, trees and clay using the latest technologies. Your buildings gain an ecological quality from the green materials, but also a completely new character: they breathe, grow and therefore come to life themselves. The surprisingly sensual experience of this architecture creates a conscious relationship with our environment and can therefore have a lasting effect that goes beyond the material. In the exhibition, expansive installations make this tangible. In addition, sketches, plans, photographs and models explain the three approaches and designs for a future-oriented building culture.

Who has not ever wished to slip into a painting of earlier times, to meet the people there and to learn how they lived at that time? The exhibition “Rein in the painting! A journey through time for children" invites children and families, one of the four famous Augsburg monthly pictures from the 16th century. century to discover. Like in a pop-up book, they immerse themselves in the painting and the life of time. People depicted in the painting become storytelling figures and opening up access to the four themes: people, play, trade and nature. But did life really look like this 500 years ago? What does the painting tell us about the past and what does it not show us?

Do you really know what Impressionism is? It is against this background that the exhibition comes into play, presenting rarely exhibited works by well-known artists, as well as new discoveries that have not yet appeared. This different kind of Impressionism - going beyond painting - brings atmospheric moods to paper with new or rediscovered printing techniques. The artists depicted impressions of shadows, steam and smoke, mist and rain, night and electric light. They experimented with clichéd primitive photographic techniques and used sunlight to expose their hand-painted glass plate negatives. In abstract black and white etchings, they painted vibrating lines to capture the fleeting reflections of light on moving water. The depiction of shadows, of immateriality, especially appealed to lithographers to create picturesque and mysterious impressions.

Wir laden Euch herzlich zu einer einzigartigen Zeitreise in das Berlin der 90er Jahre ein! Erlebt mit uns die spannende Umbruchphase nach dem Mauerfall, als die Stadt zwischen Vergangenheit und Zukunft schwebte. Diese Ära war geprägt von Aufbruchstimmung und Verlustängsten, von kreativen Freiräumen und dem Ringen um die Gestaltung der neuen Hauptstadt. Im Rahmen einer exklusiven Führung durch die Ausstellung Träum weiter — Berlin, die 90erim C/O Berlin erhaltet Ihr faszinierende Einblicke in die Arbeit der renommierten Agentur OSTKREUZ. Gegründet im Jahr 1990 von einer Gruppe engagierter Fotograf:innen aus der ehemaligen DDR, hat sich OSTKREUZ zu einer der bedeutendsten Fotoagenturen Deutschlands entwickelt. Die Ausstellung zeigt rund 200 Werke von neun Mitgliedern der Agentur, darunter viele bisher unveröffentlichte Fotografien, die den Geist der 90er Jahre auf besondere Weise einfangen. Begleitet uns auf eine Reise durch die wechselvollen Jahre des Berliner Wandels, festgehalten von Meister:innen ihres Fachs wie Sibylle Bergemann, Harald Hauswald, Anne Schönharting, Annette Hauschild und Ute Mahler. Die Fotografien reflektieren die vielfältigen gesellschaftlichen Veränderungen jener Zeit – von den ersten Schritten in die Freiheit über die blühende Technoszene bis hin zur Entstehung der neuen Hauptstadt. Neben dieser Ausstellung erhalten wir durch unseren Guide auch Einblicke in die aktuelle Doppelausstellung der beiden Preisträger:innen des After Natur Prize 24 Laura Huertas Millán und Sarker Protick. Im Anschluss an die Führung laden wir Euch herzlich zu einem entspannten Austausch bei Kaffee und Kuchen im Museums-Café ein. Lasst uns gemeinsam über das Gesehene und Erlebte diskutieren und die Eindrücke dieser bewegenden Ausstellung vertiefen - vielleicht sogar mit Euren eigenen persönlichen Geschichten aus den Neunzigern? Wir freuen uns auf Euch und einen inspirierenden Nachmittag! Im Eintrittspreis inkludiert ist: Eintritt ins C/O BerlinExklusive Führung durch die Ausstellung Träum weiter - Berlin, die 90er u.a.Kaffee & Kuchen im MuseumscafeBetreuung durch und Austausch mit dem Team von ART BREAKERS und anderen kulturbegeisterten MenschenFotocredits:OSTKREUZ, Jordis Antonia Schlösser, Sommerferienprogramm auf dem Reuterplatz, Neukölln, 2002, VG Bild-Kunst Bonn, 2024 I Harald Hauswald, Baustelle am Potsdamer Platz Berlin, Blick Richtung Osten, 1994 I Annette Hauschild, Am Rande der Love Parade Berlin, 1997 I Sibylle Bergemann, Mauerbrache am Potsdamer Platz Berlin, 1990 I Anne Schönharting, Berliner Jugend, Prenzlauer Berg Berlin, 1999 ART BREAKERS - Kultur gemeinsam erleben! Die ART BREAKERS GbR mit Sitz in Berlin, 2022 gegründet von der Marketingexpertin Andrea Kaul und der Kunst- und Kulturwissenschaftlerin Annette Schneider veranstaltet mit Begeisterung, Herzblut und Leidenschaft Kulturveranstaltungen online und vor Ort. Die als ART BREAK bezeichneten Events werden von sorgfältig ausgewählten professionellen Guides durchgeführt, die Inhalte unterhaltsam und lebendig vermitteln. ART BREAKS bieten immer auch die Gelegenheit zum Austausch innerhalb der Community und schaffen so gemeinsame, spannende Entdeckungsreisen in unterschiedliche Kulturwelten. www.art-breakers.de Hinweis in eigener Sache: Damit Ihr immer über unsere aktuellen ART BREAKS informiert seid, nehmen wir Euch automatisch in unsere ART BREAKERS LIST auf, wenn Ihr über Eventbrite ein Ticket bei uns bucht. Solltet Ihr dies nicht wollen, schickt bitte eine Email an kaul@art-breakers.de - Ihr könnt Euch auch jederzeit mit einem einfachen Klick von unserem Newsletter abmelden. Bei Fragen stehen wir sehr gerne zur Verfügung. Herzlichen Dank! Information Source: ART BREAKERS | eventbrite